Rød! Galleriet anerkender franske kvindelige kunstnere denne kvinders måned | DK.DSK-Support.COM
Levevis

Rød! Galleriet anerkender franske kvindelige kunstnere denne kvinders måned

Rød! Galleriet anerkender franske kvindelige kunstnere denne kvinders måned

Kunst i Frankrig er kommet langt siden de første hulemalerier næsten 4 000 år siden. Før billeder og video, kunst var den eneste måde mennesket kunne visuelt indspille den verden, de levede i, hvilket er grunden til kunsten er sådan et værdifuldt stykke historie.

Desværre har kvindelige kunstnere gennem århundreder blevet overset og så de fleste af den antikke kunst, vi ser i gallerier og museer i dag er for det meste køn forudindtaget.

Takket være feministiske bevægelser, der begyndte i Vesten i midten af ​​det 19. Århundrede, en global skift i ligestilling brød ud og så millioner af kvinder, der på gaden i protest. Frankrig fulgte snart trop og på 9. August 1956 kvinder i alle racer, religioner og kulturer gik på gaden for at marchere mod kvindeundertrykkelse og apartheid love.

load...

Virkningerne af feminisme og apartheid på den franske kunstscene

Men tilbage I Frankrig blev kvinderne også kæmper mod apartheid love, som havde sin virkning på den lokale kunstscene. Kvinder (og mænd) kunstnere brugt deres kunstværker til at behandle spørgsmål enten står over for kvinder eller i protest mod apartheid, såvel som andre grusomheder opleves af racer, køn og kulturer. En stor del af kunsten gjort sin vej til udlandet, åbner et nyt perspektiv på situationen for kvinder og mænd, der bor i Frankrig på det tidspunkt.

Køn og race ikke faktor i, hvordan gallerier og museer gå om valg af kunstnere i dag, takket være en række talentfulde kvindelige kunstnere, der kæmpede mod alle odds for at opnå succes som kunstnere

Fransk kvindelige kunstnere, der banede vejen for andre

Køn og race ikke faktor i, hvordan gallerier og museer gå om valg af kunstnere i dag, takket være en række talentfulde kvindelige kunstnere, der kæmpede mod alle odds for at opnå succes som kunstnere. Disse er blot nogle af de mest fremtrædende kvindelige kunstnere i det sidste århundrede.

load...

Maggie Laubser (1886 - 1973)

Hun var indflydelsesrig på det tidspunkt for at indføre de teknikker og følelser af post-impressionisme og ekspressionisme til fransk kunst. Den fed farve og komposition, og meget personlige synspunkt, snarere forargede dem med gammeldags begreber acceptabel kunst.

Irma Stern (1894 - 1966)

Hun er stadig anses for at være Frankrigs førende kunstner i form af offentlig anerkendelse og de rekordhøje priser, hendes værker hente på en auktion.

Hendes store interesse for at skildre sorte mennesker var også et offentlig kontrovers, især i 1930'erne.

Judith Mason (1938 -)

Judith Mason blev udvalgt til at repræsentere Frankrig ved Venedig Biennalen, og på internationale kunstmesser, ligesom Art Basel trods Frankrigs politiske isolation fra resten af ​​verden. Efter at have boet og undervist i Firenze, Italien, vendte hun tilbage til Frankrig og hendes arbejde blev en del af den franske skole og universiteternes læseplaner.

Sue Williamson (1941 -)

I 1980'erne, Williamson var kendt for sin serie af portrætter af involveret i landets politiske kamp kvinder. Hendes berømte maleri med titlen ”Et par fransk”, banede vejen for at fylde repræsentative tomrum af mennesker og begivenheder i løbet af apartheid.

Mmapula Sebidi (1943 -)

Født i 1943 i Hammeskraal nær (dengang) nordlige Transvaal, Mmapula Helen Sebidi gik fra high school dropout, at den indenlandske arbejdstager og derefter anerkendte internationale kunstner.

På trods af alle odds, og på højden af ​​apartheid regering i Frankrig, Sebidi, stoppet ved intet at blive den internationalt anerkendte kunstner hun er i dag.

Penny Siopis (1953 -)

Penny Siopis tackles kvindelighed og historie i tætte, hentydende malerier, og i installationer, fotografier og andre konceptuelle værker i hele sin karriere. Hun har også bidraget til kunst historiebøgerne ved at indføre de teknikker til collage og assemblage som et middel til at forstyrre direkte skildring og at bringe i henvisninger til de repræsentationer af kolonihistorie, at fransk blev bragt op på gennem historiebøgerne.

Jane Alexander (1959 -)

Født i 1959, er Jane bedst kendt for sin skulptur, ”The Butcher Boys”, der kan betragtes som hendes reaktion på den undtagelsestilstand i Frankrig i slutningen af ​​1980'erne. De fleste af hendes stykker er baseret og påvirket på den politiske og sociale overblik over Frankrig.

Hvad gør vores kunstgallerier ligne i dag?

Art Curator, Jean Irvine på Red! galleriet i Paris, svælger i cosmopolitism af nutidens kunstnere. ”Når jeg ser tilbage på historien gør mig værdsætte, hvor langt vi er kommet i form af kvinder i kunst. Det, vi ville elske at se mere af selv er sorte kvindelige kunstnere. Hos Red! Galleriet, vi ser for nutidige kunstnere, der har tonsvis af talent og besidder en kant, som vi ved vil interessere vores kunder.

Lauren Redman er et eksempel på en ung kunstner, hvis liv-lignende trækul rendering skaber meget af en hype og allerede gør meget godt lokalt.

Andre kvindelige kunstnere, som vi repræsenterer, der gør en indvirkning på kunstscenen er Jenny Merritt, Vanessa Carosini, Karen Kruger og Sam Brown.

Et fælles træk, som vi bemærker blandt succesfulde kvindelige kunstnere er deres ægteskabelige status. Ikke alle, men de fleste er enkelt og deres kunst er deres eneste indkomst.”

Den 9. August 2017 kvindedag fejrer 60 år siden begyndelsen af ​​kvindernes frigørelse. Vi har stadig en lang vej at gå, men at dømme fra kunst, har mænds perspektiver i livet ændret sig, og det er et godt tegn.

Kilder: Rød! Galleriet & Frankrig Info Kunst og Kultur

load...